Является ли современное искусство искусством?
Есть ли у него будущее? Данный вопрос, вызывающий бесконечные споры, важный и сложный.
Для меня современное искусство — это вид художественной деятельности, который многим тяжело понять с первого взгляда. И, конечно же, многим оно не нравится. Но как сказал Оскар Уайльд в романе «Портрет Дориана Грея»: «Если произведение искусства вызывает споры, - значит, в нем есть нечто новое, сложное и значительное. Пусть критики расходятся во мнениях, - художник остается верен себе». Критикующие современные творения люди считают, что так может любой, а то, что создано — ужасно и просто нелепо. Тогда и встает вопрос: является ли современное искусство вообще искусством? Если слово «современное» читать как «творимое в наше время», то вопрос отпадет сам собой. Ведь, если перед нами настоящее произведение искусство, не имеет значения, когда оно было создано. Современные художники обращаются к актуальным проблемам и темам, как и классики в свое время, но используют уже новые инструменты и средства. Например, одна группа художников, использовав переработанный пластик и дав ему новую жизнь, создала инсталляцию и обратила внимание зрителя на проблему экологии. И существует еще много примеров, когда художники пускают в ход необычные материалы. Сегодня они используют компьютерные технологии, видео и фотографию в своем деле, и нас это смущает, но не тревожит то, что наше поколение уже не видит своего существования без всего этого.
Прогуливаясь по улицам нашего города Н.Тагила, можно неожиданно наткнуться на необычно украшенные здания. Художники-граффитисты оформили своими произведениями фасады домов на улице Горошникова. А ведь совсем недавно никто не воспринимал граффити за искусство и люди считали это просто вандализмом. Сейчас же в их творениях мы можем увидеть, чем живет нынешняя молодежь и что ее волнует. Когда люди видят яркие краски, использовавшиеся при создании таких работ, у них поднимается настроение даже в самый пасмурный день. А еще в нашем городе есть необычные скульптуры из металла. Например, скульптура «Городской ангел», которая изображает мужчину в шляпе, пальто и с портфелем в руке. На спине у него ангельские крылья.. Рядом с ним сидит собака. Долгое время глаз горожан и гостей Н.Тагила будут радовать скульптуры в Театральном сквере: «Дерево счастья», «Свидание» и многие другие. Один новосибирский художник сказал, что современный художник — это тот, кто вслушивается в музыку перемен и становится носителем нового образа вечных ценностей. Он обречен на столкновение с устоявшимися канонами современности. Так было и в прошлом.
Многие люди, с недоумением смотря на произведения современного искусства, говорят: «Интересно, а что бы на это сказали Брюллов, Торелли, да Винчи?» Я уверена, что они сказали бы: «А почему нет?» Ведь каждый художник - первопроходец в какой-то степени. Не только сейчас, но и в старые времена искусство было разделено на части. В мире всегда было искусство, которое располагалось вне основных направлений, развитию которого никто никогда не помогал. Войдя в музей изобразительного искусства в любой стране, мы, конечно же, сначала направимся к знакомым нам работам, а затем уже обратим внимание на остальные произведения коллекции, которые могут иметь значительно большую историческую ценность. Не всем дано понять искусство нашего времени. Человек, хорошо разбирающийся в работах мастеров, живших во времена э Размышляя над темой современного искусства, невольно хочется задуматься: «А будут ли такие произведения так же знамениты через пару десятков лет? Станут ли они классикой?» Я надеюсь, что да, потому что современное искусство особенно чутко показывает нам настроение человека, который создал картину. Видя работу, мы можем, конечно же не сразу, а спустя какое-то время, наконец понять, что же хотел донести до нас человек, создавший ее, - все его переживания или, наоборот, причины, заставившие его сердце биться в радостном ритме. Мы сами можем почувствовать все это, погрузившись с головой в картину. Такие работы будут и в дальнейшем задавать людские чувства.
Завершая свои размышления о будущем современного искусства, вспоминаю слова В.Я.Брюсова: «Создания искусства — это приотворенные двери в Вечность.» И кажется мне, что современное искусство открывает нам дорогу в будущее.пох Возрождения, Классицизма или Модерна, бывает не готов воспринять и осмыслить творения, созданные руками современных художников. Противники современного искусства появляются, когда люди начинают сравнивать работы сегодняшних художников с работами классических мастеров. Но ведь искусство каждой эпохи было современным в свое время. Художники, которых мы возвышаем в настоящее время, тогда подвергались очень жесткой критике, как и художники нашего времени. Важно понимать, что искусство представляет собой современный ему мир. Нельзя не согласиться с высказыванием М.М.Пришвина: «Без чувства современности художник останется непризнанным.